Impresjonistiske teknikker

Forfatter: Roger Morrison
Opprettelsesdato: 6 September 2021
Oppdater Dato: 9 Kan 2024
Anonim
Impressionism Technique - Monet, Degas, Renoir, Pissarro
Video: Impressionism Technique - Monet, Degas, Renoir, Pissarro

Innhold

Impresjonisme er en kunststil som, som mange av de viktigste artistiske bevegelsene, ble født i Paris. Impresjonisters arbeid er blant de mest ærverdige kunstverkene i verden. Fungerer av slike malere som Monet, Degas og Renoir, eksemplifiserer teknikkene og stilene til denne spesielle maleriet.


Monet er en av de mest anerkjente impressionister (Julien M. Hekimian / Getty Images Entertainment / Getty Images)

impresjonisme

Begrepet som gir navnet til denne stilen gir også et innblikk i en av teknikkene som er veldig eksemplifisert i bevegelsen. Konseptet med impressionisme var å male "inntrykk" av en kunstner fremfor en gjengivelse av et bilde. Den klassiske perfeksjonismen ble kastet til fordel for etableringen av et arbeid som er født av kunstnerens kreative impuls. Tanken var å lage malerier som effektivt formidlet den flyktige følelsen knyttet til den menneskelige opplevelsen i et øyeblikk, i stedet for å gjengi stillbilder.

skygge

En av de mest identifiserbare teknikkene til impressionister er måten de behandler skygger på. Tidligere malere følte at skyggene skulle være av samme farge som objektet som kastet i skyggen, men mørknet med svart og brunt. Impresjonister malte skyggene annerledes ut fra deres studier av hvordan lys og farge jobber sammen. De la til komplementære farge berører til objektets skygge i stedet for den reflekterte farge av objektet selv.


Bruk børsten

Penselstrøkene fra tidligere malere var ekstremt nøyaktige og kontrollerte. Denne presisjonen tillot dem å male eksakte reproduksjoner av landskap eller figurer de portretterte. Impresjonistiske malere var mye mer fleksible med sine penselstrøk. Hver penselstrøk var nøye gjennomtenkt, men egenskapene er ofte små, tilfeldige og mindre kontrollerte. Impresjonister brukte også sine børster på klare lerruter, mens forgjengerne deres vanligvis begynte å male på en mørk bakgrunn.

farge

Impresjonister brukte forskjellige farger fra mange kunstnere som kom før. For det første brukte de farge uten å blande den i en palett før den ble påført på lerretet. De prøvde å bruke blekk i ren form. I tillegg brukte impresjonistene en teknikk kalt en ødelagt farge. Dette innebar bruk av interlacing prikker eller fargespill i penselstrøk av forskjellige størrelser for å skape bevegelse eller lett inntrykk. Dette er det som gir det teksturerte utseendet i så mange impressionistiske malerier.